戏剧是一种经典的艺术表现形式，表演者通常以语言、动作、舞蹈、音乐等多种形式来讲述创作者的剧本。
戏剧内容通常来源于生活，但又不只是生活。剧作者通过艺术加工后，将人生的缩影融进一出出剧作之中。舞台上，表演者用言语及非言语，将人物的情感体验，群体的人际冲突，社会的主要矛盾表现出来。这种艺术涵盖了大量的个人心理信息和社会文化信息。
可以说，对戏剧的解读，就是对人性特征的解读、对社会文化的解读。
精神分析与戏剧的联系可谓是源远流长，许多经典的议题、研究灵感就出自于戏剧当中。
早在十九世纪末，弗洛伊德就从古希腊经典戏剧《俄狄浦斯王》中挖掘出了“俄狄浦斯情结”这一经典概念。
而在其经典著作——《梦的解析》中，弗洛伊德还曾对哈姆雷特的犹豫不决有过分析，探讨了其内心的潜意识部分。
谈到戏剧，自然就离不开莎士比亚。这位被誉为“人类最伟大的戏剧天才”，代表了文艺复兴时期英国戏剧的最高成就。他的作品被公认为是世界戏剧最灿烂的瑰宝之一。
熟悉莎翁的朋友知道，他最善于刻画人物和展现人的精神世界，他的作品中有大量具有独特个性并在矛盾中发展的人物形象。
不仅如此，莎翁的戏剧还带有大量其人文理想和现实矛盾的碰撞。他的作品几乎涉及当时所有的重大社会问题，爱情、友谊、婚姻等等，还有着对人生、社会的深刻思考。马克思曾要求戏剧“莎士比亚化”，这是对其艺术成就的极高评价。
可以说，莎翁的戏剧是我们打开世界戏剧大门最好的钥匙。
为什么我们会说莎士比亚的戏剧是最好的的分析训练材料之一呢？
①这可能是拥有最多非言语信息的戏剧
莎翁当年创作戏剧时，英语的语法和拼写没有现在这样标准化。没有言语，如何来表达自己心中所想描述的，成为了他常常需要思索的问题。
精神分析在很多时候也有类似的困境，如何去挖掘来访者非言语的部分，这是分析师很多时候的工作重心。毕竟，一切能被言语直接表达的信息都不是创伤。
从某种意义上来说，分析莎翁戏剧的过程中，就像是在做精神分析。
②人格特质显著，适合分析。
戏剧作为一种艺术形式，为了让欣赏者更好地与剧作共情，艺术家在创作中往往会夸张人物形象，以便更好地展示主人公性格特点。善于刻画人物的莎翁更是其中的佼佼者，他创作出了一系列耳熟能详的经典人物角色。例如，一毛不拔心胸狭隘的夏洛克、对爱情无比忠贞的朱丽叶、杀伐果决暴力冷血的麦克白等等。
对于精神分析师而言，形象越丰满的人物越适合分析，越容易挖掘到人物最深处的人性特点。
③大量隐喻运用，值得分析。
另外，莎翁作为公认的隐喻大师，在其剧作中运用了大量的隐喻手段来表达其关于人性、关于社会文化的思考。
一方面，这值得我们用心理学视角去分析隐喻背后的意义；另一方面，对戏剧的分析也将反哺我们对精神分析的理解。
而这正是跨学科相辅相成的重要意义。